Intention de prévisualisation · de la référence H3 à Unreal Sequencer
Utilisez MiniMax H3 pour la prévisualisation cinématique, puis reconstruisez les plans approuvés dans Unreal Sequencer avec des scènes, caméras, timings et preuves contrôlables.
MiniMax H3 peut générer de courtes références multimodales pour composition, mouvement, rythme audio et transitions. Utilisez le clip en prévisualisation : relevez durée, intention d’objectif, trajectoire caméra, placement du sujet, état de l’environnement, lumière, temps audio et coupe. Reconstruisez ces décisions avec Cine Camera Actors, Level Sequences, assets de production et timing déterministe dans Unreal. En cas d’interactivité, générez d’abord le contexte jouable avec SEELE.
Choisissez le prompt le plus proche de la tâche utilisateur, vérifiez le périmètre prérempli et générez le projet natif. Chaque prompt transforme une intention de modèle vidéo en entrées, états, objectif, échec, redémarrage et livraison SEELE inspectable.
Créez une tranche native d’exploration Unreal 5 à la troisième personne dans un observatoire souterrain original. Le joueur répare une console, déclenche une révélation mécanique de douze secondes, récupère le contrôle, traverse le pont, termine, peut échouer et redémarrer. Incluez aperçu navigateur et projet téléchargeable pour affiner Sequencer.
Utiliser ce prompt UnrealGénérez une scène Unreal 5 avec un couloir jouable, une interaction, une courte transition caméra en moteur révélant une structure distante, une voie de saut, une restitution fiable du contrôle, retour d’objectif, fin, récupération, redémarrage immédiat et projet natif.
Utiliser ce prompt UnrealCréez une arène Unreal 5 compacte où le joueur franchit un déclencheur, une courte entrée de boss se joue, le contrôle revient, une attaque peut être esquivée, victoire et défaite fonctionnent, le redémarrage est propre et la séquence peut être sautée sans doubler l’état.
Utiliser ce prompt UnrealCréez une tranche native Unreal 5 de station météo avec un levier, une transition d’orage temporisée, retours lumière et audio, nouvelle route, fin, récupération, redémarrage, aperçu navigateur et téléchargement du projet pour affiner caméra et séquence.
Utiliser ce prompt UnrealUn projet Unreal inspectable, plutôt qu’un clip rendu, une réponse de prompt ou une affirmation non étayée d’intégration fournisseur.
Une vérification jouable rapide de la caméra, des contrôles, de la clarté de l’objectif, du retour, de la réussite, de l’échec et du redémarrage avant de poursuivre localement.
Un workflow de contrôle des performances et de préparation du package avant une distribution externe ou une soumission à une plateforme.
Une livraison locale pour les sources, Blueprints, ressources, plugins, droits, réglages de build, contrôles sur appareils cibles et poursuite de la production.
Contrôle des première/dernière images, références multimodales, montage, transfert V2V, audio natif et clips de 4 à 15 secondes facilitent l’exploration rapide d’un temps cinématique délimité.
Un réviseur peut approuver cadrage, rythme, direction du sujet, progression lumineuse, transition, intention colorée et accent audio sans prétendre que les assets ou l’animation finale existent déjà.
Sequencer doit contrôler caméras, pistes, timing, liaisons, animation, événements, effets, audio, rendu et retour au jeu. Qualité des assets et performances restent des sujets du projet natif.
Si la cinématique appartient au jeu, créez d’abord dans SEELE le petit monde jouable et le parcours d’interaction. Affinez ensuite le plan selon le niveau, l’échelle, le personnage, l’état d’entrée et le budget de performances réels.
Choisissez une décision : révélation caméra, entrée de personnage, transition d’environnement, temps d’action, transition UI-monde ou signal audio. Précisez durée, format, repères de continuité et critères rendant le résultat inutilisable.
Créez une référence H3 aux droits vérifiés, puis marquez début et fin caméra, sensation d’objectif, trajet du sujet, timing, lumière, audio, transitions et discontinuités voulues. Rejetez les artefacts temporels accidentels.
Lorsque le plan interrompt ou reprend le jeu, définissez l’état joueur avant et après. Utilisez SEELE pour générer la tranche Unreal native avec environnement, mécanique, objectif et récupération concernés.
Utilisez caméras, transformations, rails ou rigs, animation, pistes d’événements, effets, audio et rendu de production. Gardez l’état de jeu hors des liaisons cinématiques fragiles et vérifiez saut, interruption, relecture, sauvegarde et streaming.
Rendez une version native de revue et comparez composition et timing à la prévisualisation, pas l’identité des pixels. Consignez écarts acceptés, performances, assets, droits, version du projet et source finale de chaque image et son.
Copier littéralement une trajectoire caméra générée peut créer vitesse, collision ou parallaxe impossibles et inconfort joueur.
Un beau plan peut laisser les entrées verrouillées, dupliquer des événements, casser les sauvegardes ou renvoyer le joueur dans un état invalide.
Les artefacts temporels peuvent être pris pour des exigences voulues d’animation ou d’effets.
L’audio et les voix de prévisualisation peuvent poser des problèmes de droits, consentement, localisation et mixage.
| Dimension | Ce à quoi cela ressemble quand c'est bien fait | Preuves à conserver |
|---|---|---|
| Clarté du plan | Une décision cinématique est visible sans dépendre d’artefacts accidentels | Fiche annotée des images et timings |
| Continuité du jeu | Contrôle, état, événements et caméra se rétablissent correctement avant et après le plan | Tests de transition natifs |
| Compatibilité temps réel | Le plan fonctionne avec l’échelle, les assets, le streaming et le budget d’image réels | Enregistrement de capture et de performances du projet |
| Intégrité de la source | Chaque référence et élément de production a un propriétaire et un rôle connus | Carte de provenance des médias et du projet |
« Rapide et tendu » devient durée, focale, vitesse de trajectoire, accélération, limites de tremblement, timing de coupe, exposition, couleur et temps audio reproductibles dans Sequencer.
Faites demander ou observer l’état de jeu par le plan via des événements explicites. N’enfouissez pas les règles persistantes dans des liaisons cinématiques temporaires qui échouent au saut ou à la relecture.
Validez fin naturelle, saut, interruption, mort, pause, streaming de carte, relecture, sauvegarde/chargement et restitution du contrôle à faible fréquence. Le rendu nominal n’est qu’un cas.
La version native doit préserver histoire et timing approuvés tout en respectant assets réels, limites de rig, collisions, confort caméra et performances. La correspondance pixel à pixel n’est pas l’objectif.
Date de l’instantané : 4 août 2026. La publication de MiniMax du 31 juillet 2026 et la documentation API actuelle identifient le modèle API comme MiniMax-H3 et confirment les modes vidéo, la durée, la résolution, la fréquence d’images, les références multimodales, l’audio et les tarifs datés de H3. Elles n’établissent ni une intégration Unreal prise en charge par Epic ni une sortie de jeu native. La documentation Epic et le projet testé restent les références pour le comportement du moteur.
Positionnement officiel du lancement, technologies H3, contexte multimodal, déclarations vidéo et audio, montage, transfert de mouvement et secteurs visés.
Ouvrir l’annonce officielleNom du modèle, modes de génération pris en charge, durée de 4 à 15 secondes, résolution, fréquence d’images, formats et entrées de référence.
Revérifiez les tarifs actuels de sortie et de matériaux de référence avant toute dépense. Utilisez la documentation Epic et le projet réel pour les décisions de moteur, assets, animation, interface, cinématique, build et package.
Utilisez le transfert de mouvement V2V de MiniMax H3 comme référence de personnage, puis validez rigs, graphes d’animation, root motion, collisions et gameplay dans Unreal.
Ouvrir ce workflowBudgétez les expérimentations vidéo MiniMax H3 d’un jeu Unreal en incluant références et relances, et ne dépensez davantage qu’après validation de l’idée par une tranche jouable.
Ouvrir ce workflowUtilisez MiniMax H3 comme référence vidéo de jeu, puis transformez la mécanique et le brief visuel approuvés en projet Unreal 5 natif avec SEELE AI.
Ouvrir ce workflowNon. H3 peut créer une courte prévisualisation utile, mais Sequencer contrôle les vraies caméras, pistes, liaisons, animations, événements, effets, audio, rendu et transition de jeu Unreal. Reconstruisez les décisions dans le projet et validez-les dans la scène et l’état natifs. Confirmez la documentation actuelle avant de décider.
Consignez durée, format, compositions de début et fin, intention d’objectif, trajectoire caméra, placement, temps d’action, état de l’environnement, lumière, événements audio, transitions et repères de continuité. Signalez aussi les artefacts ou mouvements impossibles à exclure de la spécification Unreal. Le build testé, non le clip, est la preuve d’acceptation.
Utilisez SEELE si le plan exige un contexte jouable inexistant. Générez scène et mécanique Unreal natives, validez la boucle navigateur, puis affinez caméra et timing sur le vrai niveau, pas autour d’une vidéo isolée. Conservez prompts, sorties, versions et notes dans le même journal.
Un clip sous licence peut servir de plaque ou référence, mais ne crée ni géométrie, caméra, rig, piste, état de jeu ni éclairage temps réel éditables. Vérifiez codec, audio, couleur, droits, performances et plateforme pour tout usage runtime. Revérifiez droits, exécution, performances et packaging avant diffusion.
Testez état joueur avant le plan, verrouillage et restitution des entrées, relais caméra, unicité des événements, saut, relecture, pause, échec, sauvegarde/chargement, streaming et faible fréquence. La fin doit restituer un état valide explicite sans doubler récompenses ou objectifs. Écartez les interactions faibles dans l’aperçu.
Non. Préservez composition, action, timing et objectif émotionnel approuvés, tout en acceptant les écarts imposés par assets réels, échelle, rig, collisions, confort caméra, éclairage et performances. Documentez les changements voulus pour expliquer pourquoi la version de production est plus sûre ou jouable. Consignez le clip source séparément du projet et du package.
Utilisez H3 pour répondre à la question vidéo. Utilisez SEELE pour générer le système jouable : projet Unreal natif, aperçu dans le navigateur, parcours d’optimisation et de packaging, et livraison téléchargeable. Séparez clairement les médias conceptuels des preuves natives.